"Me imagino que a muchos les tocará de alguna manera reinventarse, a otros les tocará lastimosamente cerrar o recurrir a préstamos"

“Pasamos por tiempos duros pero estas expresiones de arte no morirán, tenlo por seguro”.

Entrevista conjunta a Patricio “Pato” Peters, director y propietario del teatro bar Meraki y a Maximiliano Martens, comediante y actor de teatro, ambos coordinadores y participantes regulares de los eventos promovidos en este espacio cultural, analizamos en un dialogo mutuo las implicaciones estructurales y de contenido que podrían varias en el incierto camino de la industria del entretenimiento.

Por: Gabriel Jiménez

§  ¿Cuáles serán las adecuaciones administrativas y logísticas que se implementarán para el funcionamiento de eventos culturales?

“Eso es algo que aún tiene un poco que decidirlo o dirigirlo en este caso el gobierno o autoridades competentes, me imagino que si existirán restricciones en cuanto a la cantidad  de gente que pueda asistir a un espectáculo, además me adelanto a que tendremos que poner algunas medidas sanitarias, por ejemplo poner alcohol en gel a disposición de la concurrencia en cada evento, creo que son detalles que si van a afectar, pero como te digo son medidas que dependen de las autoridades, nosotros simplemente estamos cumpliendo con lo que se ha decidido en esta cuarentena, no hemos aun contemplado las medidas a tomar pues no conocemos los escenarios que se presenten, me imagino que esperaremos a ver la decisión del gobierno.”

§  ¿La necesidad de una infraestructura nueva y la posible reducción de butacas en teatros o su distanciamiento tendrán una repercusión en el costo de las entradas?

“En nuestro caso tener una infraestructura nueva no es algo factible ya sea construir o modificar dentro del espacio que tenemos en Meraki, si vamos a tener que reducir la cantidad de mesas, me imagino que se redujera la cantidad de gente sentada en las mesas las cuales ya no serán de 5, a lo mejor de 3 espectadores por mesa, como te digo hay que ver y estar atento a las medidas que se interpongan por parte de las autoridades y por supuesto que esto tendrá una repercusión directa en el costo de entradas o de productos, por ejemplo en el caso de un artista que tiene que presentarse para 100 o 150 personas y ahora tener que hacerlo por la mitad del aforo implicara que el precio de las entradas se elevara para compensar ese desbalance.”

§  25 eventos masivos han sido cancelados, 176 eventos medianos han sido postergados por las medidas de restricción. Económicamente, ¿qué consecuencias traerá a la industria del entretenimiento y al funcionamiento de teatros que subsisten netamente de los eventos que organizan y los servicios adicionales que ofrecen durante estos?

“Las consecuencias serán grandes, más allá de la cantidad de eventos que se hayan suspendido o postergado, lógicamente depende del tamaño de la activada, no es lo mismo suspender una serie de conciertos pequeños para 500 personas que para un evento de niveles de más de 20.000 personas como el concierto de Chayanne que fue la suspensión más resonada, obviamente económicamente es un golpe muy duro a la industria del entretenimiento en general, me imagino que a muchos les tocará de alguna manera reinventarse, a otros les tocará lastimosamente cerrar o recurrir a préstamos para cumplir con las obligaciones fiscales, alquileres, costo de personal y salarios entonces todo depende de la magnitud de cada caso, no se puede quizá generalizar pero de que nos toca a todos nos toca a todos dentro de esta reinvención habría que ver cómo proceder a esto, me imagino que volver a los eventos masivos nos tomara quizá hasta la aparición de la infame vacuna y este año sea imposible realizarlos, los empresarios que viven de realizar estos eventos se verán totalmente afectados y los artistas que son exponentes del pop, rock o cualquier género y están acostumbrados a conciertos masivos, se verán muy afectados por estas limitaciones.

Por otro lado, me imagino que los emprendimientos más pequeños, teatros, salones de eventos y espectáculos nos tocará buscar la forma de readecuarnos a estas nuevas medidas que nos tocara enfrentar, hoy en día es un poco incierto el rumbo de la situación, pero si sabemos que hay que prepararnos para cualquier cambio que llegue”

§  La comedia y la música han tratado de sobrevivir a las medidas de cuarentena, sin embargo, es muy poca o casi nula la presencia de guiones de teatro presentados vía streaming. ¿Esto es debido a la complejidad de la puesta en escena o a los niveles de interés de la audiencia? ¿Formas artísticas como la música o la comedia son más consumida que el teatro por su mensaje inmediato y compacto?

“Imagino que es un poco de las 2 cosas, yo creo que es complejo hacer una obra de teatro delante de un celular o una laptop salvo en una de esas sea quizá un monologo o un Carlos Ureña podría hacerlo a lo mejor delante de su teléfono, el no usa muchos elementos para su puesta en escena, creo que va un poquito por ese lado de dificultad o facilidad con la que se puedan adaptar obras a una pantalla pequeña, también va por un lado de la audiencia, no creo que sea tan sencillo ver teatro frente a una computadora o un televisor, justamente lo que se aplaude del teatro es estar en ese ambiente donde el público se empapa de esas sensaciones, me imagino que no es lo mismo verla delante de una pantalla, quizá la imposibilidad de los elencos de reunirse pero a lo mejor quien dice y en un futuro podemos ver teatro repensado para celulares o incluso utilizando el formato vertical de una pantalla, hay que ver, es un buen momento para reinventarse en ese sentido de todas formas yo creo que el arte, la música, el teatro o la comedia estarán presentes ahí, sé que son tiempos duros para todos pero estos elementos humanos no morirán, tenlo por seguro.” acotó “Pato” sobre el despliegue de obras de teatro en plataformas tecnológicas.

Maxi complementa al respecto: “Yo creo que no tiene mucho que ver el tema de la puesta en escena, sino más que nada con el tema de que el arte es algo vivo, algo espontáneo, es algo que uno vive y es muy diferente, si no, sería una película o sería algo documentado que a diferencia de la comedia funciona mucho más por el tema de que hay un estilo y un método de ese estilo de comedia y en el caso de los niveles de interés y audiencia es algo con lo que el teatro de Santa Cruz particularmente viene trabajando hace años, el interés es bajo, casi nulo, salvo en algunas excepciones como el teatro infantil o como Show de Mier que tiene un público determinado pero dentro de lo que es el teatro en sí ya sea con cuarentena o sin cuarentena viene luchando varios años con los niveles de audiencia y de interés público creo que no va por algo de puesta en escena ni por la complejidad de los guiones sino por los niveles de audiencia o por el lado de que el teatro es vida y el público necesita empaparse de eso.

“Creo que a diferencia de la música o de la comedia el impacto es mucho más rápido porque tiene que ver más que nada con la cuestión de vivencia o de experiencias, Hola comedia por ejemplo la comedia en vivo trata de generalizar diferentes situaciones que nos pasan a todos y satirizarlas Va de la mano una cuestión más profunda el impacto es inmediato por una cuestión de están los dos a través de una pantalla en cambio el teatro es muy difícil que sea de tal forma es como pedirle a alguien que vea cualquier obra de teatro con el mejor elenco del mundo y si la vez vía internet no es lo mismo que la vez en el teatro el impacto y el empape del ambiente teatral es muy diferente.”

§  ¿Crees que los eventos transmitidos por Internet aún tendrán una presencia importante luego del cese de las medidas de cuarentena?

“Creo que se ha abierto un portal muy grande en cuanto a lo que es la actualización sobre todo de aprovechar los diferentes medios porque los artistas tienen que expresarse continuamente y reinventarse constantemente, hay un cierto recelo para el actor de teatro desde mi perspectiva y en cuanto a lo que es la reinvención digital pero se ha abierto un portal muy grande que ha logrado una convergencia entre la parte digital y la parte del teatro creo que eso es clave porque a partir de ahora las personas van a estar mucho más atentas y las personas que han empezado a elaborar y emprender dentro de la industria del entretenimiento también por el hecho de estar encerrados y no poder participar activamente a través de las obras que han venido trabajando ha permitido que se haya creado involuntariamente una cuestión de proceso creativo bastante duro, en algunas personas no tanto pero en otras sí qué les ha permitido investigar diferentes cuestiones como transmisiones en vivo, elaboración de vídeos y la creación de contenido audiovisual todo esto para estar a la par de la situación en la que estamos viviendo actualmente.” aclara Maxi.

“El teatro se basa en la capacidad del público de empaparse del ambiente teatral de forma espontánea”.