“La moda es parte del cambio”

Luis Daniel Ágreda, diseñador

“En el caso de la moda se está tratando separar esa imagen fría,  frívola y de consumo que existe, aportando de gran manera a la causa. Por ejemplo, Adidas con el proyecto de quitar el plástico de los mares. De esta manera se están viendo políticas más consientes, empezando desde la esencia de que tenemos que ser más amigables con el planeta”, señala el diseñador boliviano  Luis Daniel Ágreda Villarroel.

Es muy posible que visualmente en la puesta de escena haya cosas que referencien al tema de la pandemia

¿Cómo está afectando económicamente el Covid-19 a los diseñadores bolivianos?

En esta situación, la moda no es una prioridad. Ya que lo último que se les va a ocurrir a las personas es comprarse ropa, durante y después de la cuarentena. Nosotros lo que tenemos que hacer es buscar alternativas que puedan volverse atractivas para que pueda haber un consumo y ver cómo generar ese consumo. Como sabemos viene un cambio de usos y costumbres, y muchas personas pueden generar una paranoia de ir a lugares públicos para adquirir una prenda, es decir que no podemos saber cómo las personas van a reaccionar o si las tiendas físicas van a ser muy amigables a la vista de las personas que acaban de salir de cuarentena con cierto miedo.

Entonces evidentemente va a afectar y con esto viene la cadena de valor que existe. Del diseñador la cadena de valor en un caso normal esta: el diseñador, los operarios, proveedores de insumo, hasta el manejo de almacenes. En mi caso, cuando trabajo una colección cuento con el apoyo de historiadores, museólogos, etc. Entonces la cadena es más larga. Básicamente en medio de esta afectación estamos viendo cómo encontrar la salida más creativa para superar el problema de la pandemia.

¿Cómo aporto usted a la causa del Covid-19?

Me puse a trabajar en un proyecto que comenzó como una iniciativa personal y que  al final tuvo un arrastre. Vi que la comunidad LGBT, la comunidad trans se veía afectada con la pandemia, ya que gran parte de ellas viven del día a día y en estos momentos, como no hay un ingreso diario comenzaron a encontrarse en situación de calle. Me puse a trabajar en varios foros y me di cuenta que los foros a nivel nacional estaban viendo medidas a mediano y largo plazo, pero  no medidas inmediatas. entonces mi iniciativa fue generar donaciones para comprar y repartir kits de alimentación,  y así  Proyectamos un trabajo para alcanzar a repartir kits a 60 mujeres trans, pero el proyecto ofreció tanto que hasta el momento ya alcanzamos ayudar  a 123 mujeres trans en Santa Cruz y estamos adaptando el modelo para que se aplique en los otros departamentos.

Lo que comenzó como una iniciativa personal se viralizó, lo que hizo que el proyecto siga creciendo y ahora estoy desarrollando  barbijos para comenzar a donar a quien lo necesite.

¿De qué manera se vio afectada su colección  por la cancelación del BOMO?

Ya hace dos años que pertenezco al BOMO, el trabajo en mis colecciones se basan en utilizar  a la moda como instrumento de comunicación, entonces lo que hago es trabajar con los iconos y las culturas de Bolivia.

La cancelación del BOMO afecta de manera que hay que replantear la comunicación de la colección en su debido momento, ya que al terminar la cuarentena las aglomeraciones no serán bien recibidas, entonces hay que ver cómo hacer para que la cantidad de personas que va ver las colecciones del BOMO puedan ver metódicamente  las colecciones. Si bien ahorita se ve como un problema, los diseñadores estamos aprovechando el tiempo para replantear y mejorar como hacer el evento. (BOMO) Ya que el proyecto como tal  no busca solo la comercialización de la ropa, sino que busca valorizar el trabajo.

¿Qué solución ha encontrado para seguir promocionando su marca sin ayuda del BOMO?

Las marcas siempre buscan la singularidad que te diferencie de las demás. En estos momentos creo que el promocionar la marca en visión de compra es contraproducente, cuando afuera hay una parte del  público, por así decirlo que la está pasando mal. Lo que hay que hacer es replantear la comunicación de la marca para lograr ser empático en el momento de presentar la colección después de  este problema.

¿Planea implementar el tema virtual en su nueva colección?

El consumo virtual primero tiene que volverse atractivo. Si planeo implementar el tema virtual y en realidad desde el año pasado vengo adaptándome con  el tema, porque me he dado cuenta que las personas si antes del coronavirus compraban ropa en línea, después de ella va a ser primordial, ya que las personas van a tener miedo de ir a lugares aglomerados y así las tiendas físicas pueden decaer.

¿En el caso de las prendas de colecciones que no fueron lanzadas, que planea hacer con ellas?

Eso tengo claro. Planeo vender las prendas a precio de costo, ya que hay prendas que planeaba lanzar en el alto verano y prendas de pre temporada para recuperar capital. Entonces La colección no va a cambiar, Lo que va a cambiar es como se va a comunicar esta colección.

¿Usted va a incorporar el tema del coronavirus en su colección?

La moda no es ajena a lo que sucede en el mundo, en realidad la moda se nutre de lo que sucede en el mundo. Creo que es muy importante comunicar el discurso creativo de lo que representa la colección, entonces es muy posible que visualmente en la puesta de escena haya cosas que referencien al tema de la pandemia.